《远大前程》剧中一路开挂 戏外口碑难测

作为湖南卫视2018年上半年的巨制大剧,由芒果影视、悟空影视和骋亚影视联合出品,陈思诚担任监制和总编剧的民国传奇励志大戏《远大前程》从跨年档至开年档,经历了两次延播后, 终于,于4月1日在湖南卫视金鹰剧场首播。

为了最大限度还原上海20世纪20年代的繁华以及该时期独有地摩登气息,陈思诚不惜高成本精心布置所有细节。

据悉该剧总共投资3.46亿元,而陈思诚将该剧60%的成本都投入在制作环节上,力求让该剧在符合年代特征的基础上更具时尚感。他不仅聘请了《小时代》首席造型师担纲造型总监,还请来了《一代宗师》的美术设计邸琨,一改以往民国剧粗制滥造的风格。通过复古的妆容、饰物,考究的复杂、场景最大限度地还原了素有“东方巴黎”美誉的上海,其梦幻绚丽的一面全数展现。

为了展现史诗般的民国传奇,陈思诚设计并邀请了40余位戏骨倾情演出。除了首度采用“双男主、双女主”的模式打造有勇有谋、重情重义的洪三元,沉郁内敛的齐林,豪气直爽的林依依以及率性执着的于梦竹外,还邀请了黄志忠、连奕名、金士杰、赵立新、谭凯、成泰燊、徐僧、田小洁、杜志国、张双利等实力演技派的加入。能一次性邀来如此多的戏骨助阵,加之高能剧情、精致服化道的衬托,也从不同侧面保证了该剧的优良品质。

更加值得称道的是,《远大前程》以一个上海滩的大全景为切入点,将该剧时代感和世界观通过旁白营造完毕。前几集就将剧中的多个关键人物和主要支线的矛盾刻画清晰且展现个彻底。一场栽赃嫁祸的刺杀行动,让英法租界下各方势力浮出水面。永鑫公司、八股党、劳工团体、华人警探、一股党、节奏高调且极具戏剧张力引人入胜。

随着近两年都市情感剧以及职场剧的突然走俏,古装大女主剧的低迷不振,在这种市场环境下,《远大前程》就显得剑走偏锋。更何况这部电视剧无论从故事架构、主演阵容,还是制作规模来看,都有望成为一部风靡荧屏的经典之作。

匪夷所思 剧中一路开挂 戏外口碑难测

然而,令人尴尬的是,开播几天《远大前程》的收视率仅在0.4%左右徘徊。直到第三天,收视率才有所回升。但截止今天收视率仍未破1。《远大前程》无比尴尬的一举“刷新”了湖南卫视2017年至今电视剧最低首播收视纪录。而豆瓣从开播至今仅有三千余人参与评分,分数也才刚刚达到及格线,播出一周评分便滑落至5.9分。唯一表现还算不错的只有网络播放量,截止发稿前,《远大前程》的全网播放量已经超过6亿。

作为湖南卫视2018年的重头大戏,这个成绩已经不是高开低走可以形容的了。如此惨淡的收视让人十分汗颜,同时也觉得匪夷所思。就如同剧中洪三步入上海滩后一路开挂的传奇经历,多次深陷绝境又能逢凶化吉,甚至因祸得福受到赏识。

在赌场与同伴齐林出老千,齐林被打个半死,痛失一根手指,他却凭着三寸不烂之舌毫发无伤地逃了;永鑫设计嫁祸八股党,运送途中其他人都被十三太保龙虎豹毙命,他不仅幸存重伤高手,还可以去邀功领赏,得到了赏识获得一家赌坊;三番五次躲过秦虎刺杀、与沈达轻而易举的结拜:引起各方势力的拉拢,凭借一张巧舌如簧的嘴将上海滩金字塔顶端之人玩弄于鼓掌间,这些一帆风顺的桥段让人觉得过于牵强。

不过考虑到陈思诚编剧兼导演以及男主角的多重身份,剧中洪三的境遇将陈思诚的“自恋”气质展示的一览无余。与其说是洪三自带男主角光环,不如说是每一个“逐梦上海滩”的年代剧中都有一个“杰克苏”式的男主角。

末学肤受 跨界之王演技浮夸 陈氏风格难Hold剧集

大部分网友把《远大前程》“匪夷所思”的矛头指向了“跨界之王”的陈思诚。

在《远大前程》中,陈思诚饰演的洪三元是一个油嘴滑舌、抖机灵的小混混,陈思诚早前在接受采访中谈到,为了演活这个角色,特意借鉴了周星驰老师的表演方法。甚至他希望借此剧向金庸、周星驰等人致敬。然而,不能忽略的是,周星驰老师有些作品的表演风格确实有点夸张,但是能够把控好搞笑和人物塑造之间的平衡。但陈思诚的演技还是有所欠缺的。陈思诚“无厘头”带有浮夸表演痕迹的演绎,让观众看了直呼“跳戏”、“油腻”。尤其是与众多老戏骨同场演绎,更加显得格格不入。

为此,陈思成还在微博上“自嘲”,上传来了一段“无陈版”《远大前程》。全程将自己的面上打上了带有“油腻”字样的马赛克。

还有一点,每位导演都有属于自己独特的风格。例如王家卫导演的写意发、周星驰导演的无厘头、张艺谋导演的大气磅礴。同样,作为导演的陈思诚也有着自己的风格。他擅长于对节奏的把控,可以巧妙的将夸张化的喜剧风格和缜密的设伏悬疑糅合在一起。两部《唐人街探案》的成功也可以说源于此,这种风格可以为观众创造一种“松紧适度”的观影体验。可是,有个不可忽视的问题,对于电影的观影而言,恰到好处的情节跳跃、故弄玄虚的设伏搞笑,可以在有限的时间内快节奏的完成整个叙事过程。并且,达到一定的冲突性和视觉效果。然而,回到《远大前程》的电视剧本身,电影般跳跃式的喜剧风格会让观众感到水土不服,难以接受。

羊群效应 画蛇添足的创新 老生常谈的年代剧

行为金融学有个重要模型叫羊群效应,应用在影视行业同样贴切。

近年新生的年代剧作品,几乎全部实行“拿来主义”。制作团队大多无意于探索年代剧的创作规律,这也导致了年代剧在十余年的发展历程中,多半时间都处在停滞不前的阶段。而《远大前程》依旧没能给大众以惊喜,剧中存在的问题,也正是年代剧普遍存在的问题。

故事模式相对单一;人物形象刻画死板,没有个性;过度追求传奇际遇,导致狗血桥段不断;逐渐增加情感纠葛,以爱情添其情。

即使《远大前程》有了一定程度的创新,杂糅年代剧和喜剧元素的风格。但也因此,让一部本该荡气回肠的民国史诗,有种不伦不类的感觉。

然而,《远大前程》才刚刚播出不久,现如今就来判定它的“前程”,似乎有些为时过早。不过,令人遗憾的是,巨额投资精心打造的《远大前程》终究还是难以成为一部称得上是“经典”的作品。

对于年代戏创作者而言,与其拉上半个娱乐圈的老戏骨撑场面,以哗众取宠的油腻表演博人眼球,倒不如踏踏实实的探寻发展规律,再符合情理的基础上对剧本进行创新和打磨。用情节打造年代剧厚重的年代感,以高质量的内容吸引观众方为上策。

真正好的电视剧作品,无论是当代青春偶像剧,还是复古年代剧,娓娓道来的故事讲述方式,有血有肉的人物塑造才是最重要的。

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责任编辑:小槿
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